立中生长于闽西竹乡，雅号竹邻居士，“与竹为伍、以竹为名”这就是画家的胸襟、气质与情操。无论何类画家，表达其耳熟能详的对象总要比常人胜过一筹的。更何况他毕业于浙江美院即中国美院前身，于诗、书、画、篆都受过系统而正规的教育，出手自然不同凡响。
他是个只让作品说话、不图虚名之人，这一点，我十分的欣同和感佩。细观他的竹画，其传统功底是深厚的。现在的中国画家，画的虽不错，但一到题款，便逊色不少，画蛇添足者也不少见。而立中则不然，书法是他绘画的点睛之笔。他的书法得益于书界名宿沙孟海的亲授，洋洋题款总是隶情草韵与洒洒风竹浑然一体。写到题目更是钟鼎石鼓信手拈来、自成一格。于是书法竟成了他画竹中平衡布局、深化主题提升境界的大手笔。
其实，画竹的功底全在于书法，画论中有“喜写兰、怒写竹”之句，原来兰与竹都是写出来的。“写”的功夫深了，枝、叶、竿、节的味道自然出来了。因为竹之枝叶，实质上是书法钩、点、竖、撇中变化而来的，自古来写竹是纳入文人画范畴的，溶入了书法中的四种字体。书法高妙者其画竹亦高妙，“宋四家”苏东坡的朱竹不是冠绝古今么！中国绘画，几千年来就是一根线条，这根线条锤炼、变化得有生命力了，其画自然也活啦。立中的竹，其点其线是富有生命力的。看他的《叶叶枝枝逐景生》、《潇潇竹韵》画中虽无老辣的竹根粗壮的劲节，都是一些嫩枝细叶，由于画家腕下功底扎实、运笔用墨总是饱满劲健，每每达到细叶如箭、新篁若弩，其形其状其气势，宛若吴老缶写竹的“金错刀”。
他的竹画耐看之处还在于有些许文学风味特强的自咏诗及发人深思的标识，从而使纸上的竹达到至深意境。正如他的老校长潘天寿先生所叙那样：“中国画向来重气韵、重意境、重格调，同中国的诗一样，靠的是胸襟、学问、修养。如果读者看了一幅画、读了一首诗，亦能在胸襟、学养上有所提高和收获，这就起了很好的作用。”立中的竹，之所以能够上至中央、远至海外，都喜收藏它、张挂它，是因为观其竹能净化心灵，能陶冶情操，因为画家毕生追求的就是潘师的那句教诲：“好的画、好的诗、可以使人超脱名利欲望的束缚。”
当然，立中是个既有思想又有个性的人，这在他的竹画系列中不难看出。他是个不拘传统，一心要写胸中竹、家乡竹、时代竹、富贵竹的画家。细析他画中的竹节横线，并不是传统的“S”形的勾勒，而是平线条的上托；呈元宝状，这既是个亮点也是个突破，由于他富含前面所叙的笔力及焦墨、屋漏痕的运用，反而平中有凸，使竹节更有立体感了。
最富有新意的，便是他写的竹根了。竹的根系在传统绘画中很少表现。起码在《芥子园画谱》中找不到类似的画法。有时我请教他如何想到画竹的裸根的，他笑微微地说：“我家乡是个竹乡，掘笋季节、破土之际，猛然看到这些竹根很粗犷、苍劲有力、很抢眼、有点摄人心魂，于是写生成稿……”我恍然大悟：“外师造化、中得心源”。其实竹的根系是最富含表现力的，是生命力极强的写照。画家通过反复观察、揣摩、大胆的删繁就简，采取横拖加点、亦浓亦淡、或疏或密的表现手法，终于把苍老繁复的竹根表现得简法、高妙，堪称画竹之高手，时代之创新耳。
佳作《吉祥图》十根老竹的裸根与之相映衬的却是细枝嫩叶，对比格外强烈，生机更加盎然，再加上十只雏鸡的聚散组合、如闻其声，使画图一派生机勃勃、兴旺发达。无怪乎老百姓称他的竹为“兴旺竹”、“发财竹”“富贵竹”！不错，我们这个时代是新生事物层层不穷的时代，年青人自强不息，年老者节节向上，处处呈现一片和谐，这就是时代的主旋律，作者把胸中之竹定位在“旺”与“发”字上，既一扫古人清冷、萧杀之风气又把握住时代脉搏是难能可贵可喜可贺的。而且立中的画路也十分的宽，使他的竹系列更加丰富多彩。纵观全册，他集山水花鸟于一炉，调动了摄影、诗歌、篆刻、书法等诸多艺术手段，使他笔下的茂林修竹或鸟鸣花香、或群鸡栖林或松鼠戏枝、雀跃报晨处处腊梅吐香红梅斗雪……满园锦绣关不住，《林立中兰竹作品精选》问世，使读者又找到了一例“胸有成竹”的佐证。真是：“林立风中劲且健”。