初次读到林立中的水墨山水作品，深为他那水墨氤氲，丘壑磊落的特色所吸引。不久在东京水墨南画院看到了他的《青山叠翠》、《破写黄海一段云》等多幅山水作品颇为感动。

林先生以全景山水的繁笔之功、即功丘壑之变、特写大千世界的山川秀水或是林间一隅，水墨淋漓，有笔又有墨，传统功力之深，用笔用墨精到，难能可贵。

我们知道，山水画成为中国画坛的主流后，历代大师都以表现层峦叠嶂的丘壑美为主创题材，甚至我们还可以发现，几乎每位大师都有新的皴法和用水用墨的创新创造来表现对山水的理解，这当然与画家的生活认识、学术的研究和承师有关，中国江南的崇山峻岭山村云烟都是林先生的天然粉本，福建的山清水秀就营造了丘壑山水间“氤氲之美”，他以此为核心展开了自个的技法和笔法。

近代以来，中国山水的秀润清远，使画家和观赏者的视线从对崇高俊美的欣赏创作，转移到了饶有抒情性的笔墨写境上来。在历代山水大师中，特别在表现层峦叠嶂时，尽管千笔万点，却难掩饰其山峦势韵。而近代刘海粟、张大千掀起了破墨破彩写匡庐丶黄山丶峨眉山等开创了山水画近代旳新局面。然而，令人惊奇的是，林先生竟然能用泼水去寻找或以这样的方法营造构建山清情韵的泼水山水画。

   听朋友说，林先生画路很宽，文思俱佳、为人厚重、性情中人、这就是很了不起了。古人云：“技易得也、德难求也、品高贵也、文苦踪也……”一个画家的成败在于修养，特别是为人为事，能为社会做贡献等。一个画家的品格和内心境界很重要，不然谁的家居能挂他的作品呢？艺术品是在闲谈、鉴赏中才能出精妙的话题的。一幅字、一幅画、一件器物的收藏都必须有它的文化背景和其人其艺的经典故事，所以收藏这样的作品才有历史和文化的纵深意义，才值得用大把的银子去购藏，雅与俗的之分大多在此处，雅的作品尺幅千金难求，俗的就不必说了。因此，在鉴藏一件高端的作品必须与它的文化背景有着重要关系，看历史上的大器件丶大名作无不这样。

   林先生早年从师福建山水画名家陈挺和林鸿翥，对石涛、龚贤、傅抱石、张大千、陆俨少、李可染等历代名人墨迹及技法情有独钟，转益多师是必然的事。一个有思想的画家，必以情妙的魔法灌注于心田，才能以更高的笔墨难度创作出具有时代特色的水墨山水，林先生以水墨淋漓笔墨的技巧，夺得丘壑之胜，也许得力于此妙道吧。总之，画山水的传统根深于大自然，希望林先生深入生活，融入自然，造化结晶。

细看林先生的山水很有韵味，湿人心田。看得出他在山水画上下过苦功的，能偏师独出又不失传统，加之他以诗文、书意入画并融之于多学多才的学养和性情，从他的乐观态度，我预其君一定有丰硕期待，有大气候的到来，我们翘首以待。